À travers cet atelier de découverte du cinéma en LSF, les participants seront amenés à :
- découvrir l’univers du court-métrage et les principales étapes de sa réalisation ;
- comprendre le rôle des différents métiers du cinéma (scénariste, réalisateur, comédien, cadreur, monteur, etc.) ;
- développer leur créativité en imaginant, écrivant et mettant en scène un scénario collectif ;
- réaliser un story-board pour préparer le tournage ;
- expérimenter les techniques de prise de vue (cadrage, éclairage, mouvements de caméra…) ;
- participer à toutes les étapes de la réalisation d’un court-métrage, du scénario au tournage ;
- découvrir les principes du montage vidéo et de la post-production (selon le temps disponible) ;
- développer leur confiance en eux, leur autonomie et leur capacité à travailler en équipe ;
- prendre plaisir à créer une œuvre collective et à s’exprimer en LSF;
- valoriser leur travail grâce à la projection de leur court-métrage lors du festival Film’Ô.
1- Présentation du projet
- Présentation de l’équipe d’animation et des participants
- Découverte du projet : créer un court-métrage qui sera présenté lors du festival Film’Ô
2- Mise en place du cadre de l’atelier
- Établir les règles de vie du groupe (Respecter les autres, éviter les absences, participer au rangement et prendre soin du matériel, favoriser l’entraide et la coopération, ne pas utiliser son portable pendant l’atelier, …)
3- Découverte du matériel de tournage
- Présentation des outils qui seront utilisés tout au long de l’atelier (smartphone, trépied de stabilisation, clap de cinéma, accessoires de prise de vue, etc..)
Les participants découvrent les avantages de ce matériel, simple, accessible et facilement réutilisable dans leur vie quotidienne afin de poursuivre leurs créations en toute autonomie.
4- Apprentissage des bases des techniques audiovisuels
- Différents formats de plans (plan d’ensemble, plan moyen, gros plan, etc.)
- Principes de base de l’éclairage
- Utilisation du trépied et du stabilisateur
- Réglages essentiels du smartphone pour filmer
- Gestion de la mémoire de stockage (16 Go, 32 Go, 64 Go…)
- Transfert des vidéos et l’utilisation d’un disque dur
- Paramétrage de la résolution vidéo (HD, Full HD, 4K) selon les besoins du tournage
1- Choix d’une histoire à raconter : le scénario
Les animateurs présentent les bases de l’écriture d’un scénario. Les jeunes choisissent ensuite ensemble l’histoire qu’ils souhaitent raconter. Ils imaginent les personnages, définissent leurs caractéristiques et leurs rôles, puis construisent collectivement le scénario qui servira de base au tournage.
2- Préparation des plans à l’aide d’un story-board
Une fois l’histoire écrite, ils préparent le tournage grâce à un outil essentiel du cinéma : le story-board. En dessinant et en annotant les différents plans, ils transforment leur scénario en un véritable guide de tournage. Cette étape leur permet de visualiser les scènes, d’anticiper la mise en scène et de préparer le travail des journées de tournage.
Les animateurs veillent, dans le respect des envies, des capacités et des éventuelles limites de chacun, à ce que chaque participant puisse trouver sa place dans le projet, devant et derrière la caméra, et contribuer pleinement à la réalisation du court-métrage.
Avant de commencer le tournage, les participants préparent l’ensemble des éléments nécessaires à la réalisation de leur court-métrage. Cette étape leur permet de comprendre l’organisation d’un plateau de tournage et le rôle de chaque membre de l’équipe.
Ils travaillent sur :
- Le repérage des lieux de tournage et le choix des décors
- La recherche et la préparation des costumes et des accessoires
- l’organisation du planning de tournage
- la répartition du rôle de chaque participant pour chaque scène (acteur, réalisateur, décorateur, cadreur)
- les répétitions des scènes : lecture du scénario, apprentissage du texte, travail du jeu d’acteur et lecture du story-board
Tout au long de l’atelier, les participants changent régulièrement de poste afin de découvrir les différents métiers du cinéma et de vivre une expérience complète de création collective.
Le tournage constitue le cœur de l’atelier cinéma. En effet, en manipulant le matériel et en réalisant eux-mêmes les prises de vue, les participants découvrent concrètement les différentes étapes de la création d’un film. Ils apprennent à filmer et à jouer. Ils réalisent leur propre film !
Accompagnés par les animateurs, ils mettent en scène leur histoire, filment les différentes séquences et expérimentent les rôles de chacun au sein d’une équipe de tournage. Ils apprennent à collaborer, à communiquer et à respecter les consignes nécessaires au bon déroulement d’un tournage.
Tout au long de cette étape, les animateurs les guident et leur apportent des conseils techniques, notamment sur le cadrage, les mouvements de caméra, la composition de l’image et la continuité des plans.
Au cours de cette étape, les participants apprennent notamment à
- manipuler le matériel de tournage (smartphone, trépied, stabilisateur, clap…).
- réaliser les prises de vue en respectant le story-board.
- appliquer les techniques de cadrage et de composition de l’image.
- gérer le temps et l’organisation du tournage.
- respecter les différentes étapes et procédures d’un tournage.
- travailler en équipe et expérimenter les différents métiers du cinéma.
(étape non réalisée avec les participants en raison du planning de l’atelier)
Les rushs sont des séquences vidéo brutes issues du tournage. Cette étape est essentielle parce qu’elle permet aux participants de prendre du recul sur leur travail. En observant les images réalisées, ils repèrent les réussites, identifient les points à améliorer (cadrage, jeu d’acteur, mouvements de caméra, continuité, …) et comprennent l’importance de chaque choix effectué pendant le tournage.
Ce temps d’échange favorise également l’analyse collective, les discussions et les retours constructifs. Il donne souvent lieu à des moments de rires, les jeunes prenant plaisir à se découvrir à l’écran tout en développant leur regard critique.
En raison du temps consacré aux autres étapes de création et de production du court-métrage, cette séance de visionnage des rushs ne pourra malheureusement pas être intégrée au calendrier de l’atelier.
(étape non réalisée avec les participants en raison du planning de l’atelier)
La post-production est l’étape qui permet de finaliser le court-métrage. Elle consiste à sélectionner les meilleures prises, assembler les différentes séquences tournées, réaliser le montage et donner au film sa forme définitive.
Elle comprend également les réglages de l’image (couleurs et luminosité), l’ajout des effets spéciaux, des titres et du générique, ainsi que l’exportation du film dans le format de diffusion.
Cette phase demande des compétences techniques spécifiques et est donc assurée par les animateurs après l’atelier. Toutefois, les participants découvrent les principes du montage grâce à une présentation du logiciel utilisé et à des explications sur les différentes étapes de la post-production. Ils comprennent ainsi comment les images filmées deviennent un véritable court-métrage.
En raison du temps consacré aux étapes de création, de préparation et de tournage, les participants ne réalisent pas eux-mêmes cette phase de post-production dans le cadre de l’atelier.
Une fois créé, le court-métrage sera officiellement diffusé pendant le festival Film’Ô qui aura lieu le samedi 5 juin 2027. Il pourra ensuite se retrouver en compétition dans d’autres festivals pendant 2 ans.
